刑事案件发生时，社会普遍关注的是对施暴者的严厉制裁，却很少有人愿意去深入了解犯罪发生的深层原因，这部作品《我们与恶的距离》就展现了不同于以往的探讨视角。

《我们与恶的距离》剧情聚焦

《我们与恶的距离》的故事线起始于一起毫无缘由的凶杀案。男主坚持要查清案件的原委和凶手的作案缘由，目的是为了防止出现更多的伤亡事件。但女主角宋乔安却坚决反对，她认为如果作案者及其家人不受到应有的惩罚，那么她孩子的遭遇就失去了任何价值。剧中角色王赦为凶手说话，却引来周围人的不解。他实际上只是希望通过追查真相，让社会能够提前防范类似的犯罪行为。

剧集探讨的深刻议题

这个作品十分冷静客观，没有说教意味，也不歪曲任何一方的形象。它思考了社会为何没能帮助到李晓明这类人，主张与其发泄情绪，不如探究犯罪者深层的心理因素和作案缘由，以此预防问题的发生。它关注“我们离罪恶究竟有多近”的问题，呈现了事件中施暴者、受害者等各方所扮演的职责。

编剧创作的真实取材

编剧吕蒔媛受宋乔安观点启发，调查了实际发生的案件，然后创作了这部剧本。现实生活中，许多刑事案件令人感到难过，人们普遍要求严厉惩处罪犯，但处理案件不应止步于判刑。柴静的言论与此剧的宗旨相近，她认为不能让生命毫无价值地消失，需要找出事件背后的深层原因。

台剧的新探索方向

台湾偶像剧风光不再之后，台剧一度陷入低迷。现在台剧慢慢摆脱了传统家庭剧和偶像剧的束缚，试着去尝试更多种类的剧情。像《我们与恶的距离》、《一把青》、《花甲男孩转大人》这些新戏都挺受欢迎，得到了观众的喜欢，这说明年轻人在看电视方面的想法也在变。

现实危害事件的反思

近期，类似滴滴顺风车、红黄蓝幼儿园等恶性事件接连发生，民众的愤怒情绪已积累到极点。目前，电视剧行业最迫切需要的是像《我们与恶的距离》那样能够引发观众深刻思考和自我反省的作品。我们应当从新闻报道和公众的强烈不满中冷静下来，明确这些事件所反映的时代问题，并采取有效措施加以防范。

剧中角色的双面性象征

剧中角色，或为受害者，或为施害者，这和现实中的我们一样。施害者、受害者、旁观者、公众意见，各方在这件事里都有不同的位置。这促使我们，不断审视自身，考虑与恶有多近。

你是否曾观看影视剧时，想象过自己若身处其中，会担当何种身份？希望大家能对这篇文章表示支持，转发给他人，共同讨论这个值得深思的问题。